对于词曲作家的现状，造成这些问题的原因，主要就是国内单位使用这些歌曲时，完全没有付费意识。

  其实按照合同的情况，国内的唱片公司对于每张专辑作者都会有一个固定比例的分成，在5%～8%左右，这其实比日本还高，听上去似乎很好，的实际收益并不高，主要是整个行业不好，在收取过程中，国内单位付费意识太少了，合同写得再完善，没人给你钱，你怎么分给作者？

  “付出了劳动得不到应有的回报，没有完善的版权制度，没有完善的知识产权保护，没有给制作人或者作者们一点信心，长此以往，不仅是这个行业，很多与版权有关的行业将越来越萎缩，能人也越来越少，最终走向消亡。”陈明洛说道。

  国内流行乐坛从九十年代至今，音乐风格日益多元化，遗憾的是，这几年来内地流行乐坛的歌词创作却相对沉寂，没有一位领军词作者，老一辈著名词作家相继离世后，青黄不接现象越发突出。

  近年来，内地乐坛新人风起云涌，每年的大小选秀都会向乐坛输送新鲜血液，按理说内地的优秀词曲作者也应该应运而生，但事实并非如此。

  造成这一尴尬场面的原因，归根结底在于词作者版权屡遭侵犯，所付出的劳动得不到应有回报，这在相当程度上制约了词作者的创作激情，大众版权意识需要加强，版权制度需要完善，如果内地能够出现大批依靠版权费生存的职业音乐人、歌词作者，才会是内地流行音乐创作走向繁荣的标志。

  现实情况却是内地著作权意识不强，一般就是创作一首歌后得一笔稿费，真能靠版权费生活的音乐人又有几个？在港台那边儿，如果能够创作出一首红歌来，可以带来数十万的收益，词曲作者自然有创作动力，也能够打造出精品来，反观国内，就只有一些应景的滥歌，或者是御制的基本上没有人会去认真听的主旋律歌曲。

  比较而言，香港的歌唱业要发达多了，那里不但有一大批多产的词曲作者，新歌新人也层出不穷，与之相配套的，就是健全的知识产权保护体系，包括音乐版权的保护。

  比如著名词作家林夕，写过四千多首词，每年靠分版税都过千万的收入。

  如今，当国内的娱乐行业已经渐成体系之时，编剧、词曲作者却大多都是散户，无法与强大的娱乐资本坐下来谈判，所以自然就得不到应有的权益保障。

  “版税制从来没有在国内娱乐业得到很好的推行，不透明的票房、收视率和唱片发行量更使处于弱势地位的作者们无从追讨应有的分配额度。”陈明洛说道，“要让词曲作者获取更多应有的权益，规范版权，给国内音乐注入更多活力，除了不断提高作者、普通民众的版权意识之外，最根本的，还是要从强化制度建设入手。推进著作权作品的依法有偿使用已是大势所趋，但由于目前国内相关规定、标准尚需明确，关于收多少、怎么收等问题仍缺乏清晰界定，音乐著作人维权难免会面临不少尴尬，所以这个市场还是做不起来。”

  三个人边吃边聊，时间未免就拖得久了一些。

  此时慕容看陈明洛的目光，自然又有些不同了，但从他对娱乐圈的事情这么了解，看法这么透彻，就足以证明这个看上去不到二十岁的年轻人确实非同凡响。

  正说话之间，陈明洛的手机响了起来，他接起来一听，“哦，桑书记，错了，桑副总理，您好您好，这会儿打电话过来，有什么指示？”

  桑明达打电话过来，其实倒是没有什么事情，就是问一问夹里面的情况什么的，作为副总理，他的工作日程虽然也被安排的满满当当，但是相对而言还是要轻松一下，大部