��处，云烟翻跃升腾，气象万千，给人一种强烈的震撼力。

  中国的民族图腾是龙，对于龙的崇拜无论古今，一直没有消退。在包厢之中悬挂一幅画有龙的图案，这是十分正常的情况。然而让王观感到意外的是，龙画纸质比较陈旧，看起来很像是古画，而不是现代的作品。

  说起来，由于古代的皇帝与龙联系起来，自称为真龙天子，所以士大夫们也很有默契，再怎么喜欢龙，也极少以龙作为绘画题材，免得不小心犯了忌讳。

  就是这个原因，所以在古代流传下来的龙画极少。不像是瓷器，有龙的图纹很多，主要是官窑瓷器本身就是皇帝使用，自然不用担心忌讳之类的事情。

  当然，真正视龙为禁忌的，应该是元明清。在元代之前，士大夫画龙，尽管不多见，但是也比较平常。据王观所知，在中国古代的绘画史中，至今有画龙作品传世的画龙高手当推南宋画家陈容。

  注意，是有作品流传下来的高手，而不是叶公好龙、画龙点睛的演义传说。

  反正龙画在三国时期就比较盛行了，三国东吴有个画家曹不兴，为讨好孙权家族，画了幅青溪见赤龙出水图送给了孙权的儿子。名画家陆探微在秘府中见到这幅画，尝试将它放置水上，立即看见图画蓄水成雾，累ri滂霈，还真像一条真龙在兴云布雨！

  这段轶事，一是说明当时阿谀奉承之风已盛，二也说明龙画技法在当年已ri臻完善。

  从三国曹不兴开始，一直到南北朝时期的张僧繇，再到唐代吴道子的乘云图，然后就是宋代了。不知道什么原因，宋代的龙画比较泛滥，可能是为了求雨吧。正是有这方面的需求，那么绘画的人相对来说也比较多了，绘画的技术自然愈加完善。

  到了南宁时期，陈容的龙画是当时的最高水平，他的龙画深得变化之意，泼墨成云，噀水成雾，画笔线条劲健，晕染水墨淋漓，在中国绘画史上具有举足轻重的地位，更是属于中华民族的文化瑰宝。

  另外值得一提的是，陈容就是闽省人……()