��他们当然很好奇，为什麽中国的影帝冥宇此时此刻会出现在这里，他是在看人还是在看戏？看了之後又想做什麽？

  然而，冥宇保持著一贯的冷淡，没有理睬过任何一人，始终注视著片场的每一幕。这几乎是第一次，他站在如此近的距离，观赏著一个和他完全无关的电影拍摄。黑崎进步了很多，他的演技不再糙，而是会潜意识地去注意如何让角色显得自然，由此可见他付出的努力，导演偶尔会指点一下，更多的时候则是他在不停询问，问导演问前辈问身边的每一个人，如果说两年前的他还是目空一切的偶像派新人，那现在绝对是一个充满了爆发力又足够勤奋练习的後辈。

  冥宇不是完全懂连涵让他来看看别人拍戏的意图，但接触到现在，自己多少还是能够了解到一些属於那个男人的关心方式。是想让有些失去方向，甚至对部分电影已经失望的自己，通过旁观者的角度再次感受到电影所带来的激情吧？

  亦或者，那个男人早就看透了自己的缺失，知道自己钻研角色到走火入魔的地步，也会为了演好这个角色而去研究这部戏的导演，看他之前的作品，熟悉他的拍摄方式，然而，却从来不曾关心过这部戏中出现的其他角色。

  哪怕是《痴者》，冥宇也不曾对女主角做出任何期待，只要不出纰漏就可以了，之後的就让他和导演来解决。

  这也是为什麽拍完《憧憬》之後，冥宇会在突然意识到电影整体重要的同时，变得如此烦躁不堪，甚至於有种绝望的成分在内，因为这是他即便再努力，再完美也无法解决的问题，一个真正令冥宇感到无能为力的地方。

  就像连涵所说的，自己在了解到这点的时候，就已经想到了解决的方法，那就是主动去寻找自己想要出演的电影以及角色，不再是演戏机器，他需要一种共鸣来得到真正意义上的肯定。

  宁缺毋滥。

  这是冥宇第一次意识到，自己不可能演活每一个角色，因为不是每一个角色，都能“活”。

  而在重新出发之前，连涵却让他先来看一下别人的戏，从别人的拍戏过程中，冥宇得到了不仅仅是回忆起最初对电影的那股子激情澎湃，更是一种缓冲，连涵不希望冥宇从一个极端直接跨度到另外一个极端，眼中只剩下最完美的那个目标，再也融不进普通的那些算不上成功的电影。

  衡量事物的标准很多，成功的定义对每个人而言也各不相同。只有停下了自己的脚步，将视线从看向自己未来方向的那条直线上转移开，才能彻底地看清楚身边的人，感受到那个人的心情，对一件即成事实的事物有了不同的评判标准。也许你用余光看到你先他一步冲过了终点，但在转过头之後才发现，原来他的终点线和自己的那条，并不是同一。

  就像现在看著的黑崎，用有自己存在的眼光去看，冥宇会发现他在逐步接近自己，努力地向自己追来，位子仍在自己的身後。但在彻底忽略自己後，才发现，他不是在比跑步，而是在跳远，每一次都会比之前他自己的记录要远上一点，再一点，再一点，他是在不停地打破自己的记录。

  何谓成功，何谓失败？

  其实每个人的人生都是以自己为主演的一场戏，就和你们拍电影是一样的，只有主角的电影是不存在的，所以，冥宇，你人生的戏太过单调，所以你的电影，才会碰上这样的瓶颈。

  某天，当连涵说出这句话时，冥宇心里不禁嘀咕，这家夥真不愧是心理医生，除了安慰之外，竟还想治愈自己的自闭症。

  不过牢骚归牢骚，不可否认，在冥宇的这段激烈程度不比之前，却最为低谷且事业发生了翻天覆地改