�而当时的艺术界，马赛尔·杜尚的影响力极大，伊夫·克莱茵不可避免也受到一定的影响。

  因此，克莱茵的作品中，既有抽象主义的印记，又有杜尚的印象派痕迹，同时又有他自己对艺术的独特认知，这就造就他的早期画作中，既有对传统绘画技巧的小范围继承，又有对传统画作的叛逆性思考。因此，他的绘画风格，与北美的抽象表现主义，有着相当大的区别——事实上，克莱茵的早期作品，接近抽象表现主义，晚期作品则是典型的“新现实主义”！

  这幅画的仿作者，显然也把握住克莱茵的这一特点，因而让这幅赝品蒙过不少鉴定师的眼睛。

  至于卢灿所说的“克莱茵蓝”，则是伊夫·克莱茵艺术成熟期的另一大特点——对极致纯净的蓝色，展开狂热的研究，以及将这种蓝色，大面积运用到绘画和雕塑中的疯狂表现。

  一直到1958年，他才真正探索出满意的蓝色，即用合成树脂混合蓝色色料而得到的高贵而静穆的“克莱因蓝”。

  在后世的诸多电脑调色中，“克莱茵蓝”和“莫奈的灰”，被誉为“两大极色”——克莱茵蓝是极致的蓝，莫奈的灰是纯度极低的柔和的灰。网络语言中常用“克莱茵蓝加莫奈的灰”一词，来寓意“你的温柔纯粹（极致），却又让人感到无比柔和、舒适。”

  卢灿真正能辨认出这幅画作的风格，其实还是得益于他对克莱茵蓝的理解和认知，要比现在的鉴定师更深刻——那条“类似鱼”的底部蓝色色块，已经接近克莱茵蓝的表现，让他在层层淘汰诸多名家之后，终于放开思维，联想到法国的克莱茵，并最终鉴定出正确答案。

  有些侥幸！

  只是……最终答案，让他自己也有些吃惊——这幅画，竟然是伪作！

  至于他是怎么识破这幅油画为赝品？

  卢卡斯、杰尔斯甚至何塞，都想知道，只是……另一边正在鉴定，这会问，不太合适。

  没见戈登都没有询问吗？

  这中间，又牵扯到卢灿与戈登两人之间的再一次较量，卢卡斯等人，自然不好插嘴。

  “鉴定很精彩！值得庆贺！”何塞·卡洛斯招招手，让侍者将香槟盘端过来。

  几人各取一杯后，他笑着与卢灿碰碰，邀请道，“有没有时间去纽约，诺德勒画廊欢迎你……和夫人！相信迈克尔·哈默主席也一定很乐意认识你！”

  诺德勒画廊的大老板是金融家和收藏家阿蒙德·哈默，至于何塞口中的迈克尔·哈默是他的孙子，也是现任画廊的最高管理者。

  “谢谢邀请。我也很希望与哈默先生会面！”卢灿微笑颔首，没有拒绝对方的邀请，“也许一周，也许十天，我肯定要走一趟纽约，到时候再联系。”

  这边聊得不错，戈登那边，气氛有些凝重。

  戈登想要抽烟，却发现烟斗折断，随手将断裂的烟斗扔进水晶烟灰缸中，叮当作响，又等了两分钟，终于忍不住问道，“德佩施，你们看出什么没有？”

  德佩施揉着手中的海柳木烟斗，抬头说道，“从风格上来说，这幅画作属于伊夫·克莱茵的过渡期作品，也就是1952年到1958年之间。不过……确实有疑问。”

  戈登马上追问，“问题出在哪儿？”

  “两点！”德佩施将烟斗放在嘴中，拔了一口，似乎在筹措语言。

  “其一，伊夫·克莱茵的艺术生涯很�