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  生前穷困潦倒，死后却“极尽哀荣”，他的作品受到狂热追捧，他本人也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。

  他所创造的“无意识绘画”及“滴画”，受到无数人的追捧和赞赏，可是，在卢灿看来完全无厘头，这些画作，是他无法接受的。

  这是艺术欣赏上的“区隔性”——有人欣赏有人排斥。

  波洛克的“滴画”是怎么创作的呢？

  先把巨大的画布平铺于地面，再用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网状结构……

  整个画幅，没有高潮，没有起伏，没有严谨的拼合，甚至连色料的运用都是随性的。

  这是典型的“反传统”绘画方式。

  后人称之为“行动绘画”，所绘制的作品为“抽象表现主义”……

  眼前的这幅《1948年：第5号》，就是典型的“滴画”代表作，看得卢灿直挠头。

  事实上，不仅是他，温碧璃和嘉妮也是一脸茫然。

  嘉妮胳膊碰碰卢灿，“这画的究竟什么玩意？表达什么意思？”

  温碧璃也看向卢灿，希望他来解惑。

  这特喵怎么说呢？对于抽象表现主义画作，一定不要试图从色彩、结构等方面去解答作者表现的内容，但是，也不能说画作一点意义没有……那些艺术评论家都是白痴？

  更为重要的是，总不能当着两女的面说“我也没看懂”——面子上挂不住啊！

  卢灿琢磨了半天，才摊摊双手，找到一条似是而非的说法，“这幅画作，最大的意义在于摆脱一切束缚，追求极端的自由和开放，它促使了人类大胆创造意识的发展。”

  事实上，这句话卢灿自己都不信！

  孰料，他刚说完，就听到有人“啪啪啪”的鼓掌！

  我去？竟然还有人认同自己的胡说八道？

  卢灿转身，只见身后不远处的金箔立柱旁，站着一群人，一部分正在欣赏a字架上的油画，另一部分人，正在看向自己三人以及墙上的油画。

  鼓掌的那位，是一名身材管理的非常不错的棕发中年白人，他的身边还有两位年纪在六十来岁的老者，就在这三人旁边，站着今晚的主人卢卡斯·保罗。

  这位中年人的照片，卢灿在洛杉矶的报纸上看过，正是戈登·盖提。

  更让卢灿诧异的是，戈登盖提身后还站着一对年轻男女，是今天白天闹过矛盾的那对年轻人！

  这对男女和戈登·盖提又是什么关系？

  那位男青年目光如火，怒意十足，那位金发女郎，嘴角轻瞥，面带冷笑——在乐士顿店铺中，这位亚洲年轻人最终以四千美元买走藤箱中所有的物品，拉丽思·贝尔想要上手，都没机会！

  很显然，两人也没想到竟然在卢卡斯的聚会上，再次遇到卢灿夫妇。

  “盖提先生，我为二位介绍。”卢卡斯上前一步，微笑着为双方介绍，“这位是维文先生，来自香江，对油画的研究，让我的画廊杰尔斯，深为惊讶。这两位……他的妻子和朋友！”