第一二三节 影迷
认为自己的电影更好,只是他也得承认,这部电影只论水平的话,并不比他的水平低。

  他的电影在场面上确实是别的电影无法比拟的,斯皮尔伯格也自负全美国都不会有第二个导演可以把这样的大场面操控的比他更好。可是,面前的这一部电影也是匠心独运,细节,人物,情感变化也是他很难玩得转的,他也得承认利维拍了一部好电影。

  虽然来的时候,他并没有太过于把利维说的争夺奥斯卡放在心上,不过看完了之后,他也得承认,这是个足矣媲美自己的电影的好片子。

  他才二十多岁啊……难道现在已经是年轻人的天下了?

  “色彩搭配是绿,黄,和红……这应该是拉丁人的艺术风格?这种大块的搭配,倒是确实有别致的美感,只是这种拍摄太脱离现实了,我从来都没想过,有什么电影竟然可以在讲述的故事之外,通过拍摄营造出来这种氛围。而且快推镜头和旋转镜头来表现幻想和对世界的观察,而且还能够前后呼应,用不同的拍摄手法来塑造人物情感,做的相当出色,还有那段表白,你看出来拍摄手法了么?”

  坐在斯皮尔伯格身边的,是他的摄影师卡明斯基,他在电影结束后,也是一肚皮的话。只是他提出来的问题,更加关注的是技术上的创新,作为一个摄影师,更加让他震撼的,是拍摄手法的新颖和色彩搭配的艳丽:任何一个摄影师都知道,捕捉镜头的美感是摄影师化腐朽为神奇的关键,而新颖的拍摄技术,是让神奇升华的手段。这部电影如此的奇妙的美感,最为激动就是他了。

  “没有,我只注意看故事了。罗宾,你呢?”斯皮尔伯格没有回应他的问题:他知道卡明斯基肯定是会去问这部电影的摄影师的,自己没有必要和他多说什么。他扭过了头,把目光扭向了另外一边的罗宾.威廉姆斯——他知道,威廉姆斯肯定也有话说。

  作为好莱坞首屈一指的配乐大师,看到了这部电影之后,他当然也注意到了一些东西,“这个音乐是谁配的,你们知道么?这个配乐太奇妙了,我敢打赌,写出来这个曲子的人,肯定是一个相当喜欢尝试不同的生活的艺术家,我倒是很有兴趣,认识他一下。”

  电影的音乐制作,基本上都是古典音乐为主的,可是有些时候,电影的配乐也需要一些新鲜的血液的注入。罗宾.威廉姆斯是个顶级的音乐人,他见识过很多的不同风格的音乐,可是即使以他的见多识广,他依然觉得这首曲调新颖别致:钢琴,手风琴,小提琴的运用也就罢了,可是在乐曲中,他听到的竟然还有玩具钢琴和打字机的声音——运用这些东西配乐,可是闻所未闻的。

  只有最为前卫,最为出色的音乐家,才能够制造出来这样的电影配乐。杨提尔森的音乐,在新意上以及和电影原著的配合程度上,都可以说是达到了最好。这位年轻时候学古典音乐,可是在成年后更多涉猎摇滚,总是在意图创新的音乐家的经典作品,就算是罗宾.威廉姆斯这样的大师,在听到了之后,也是赞不绝口。

  “听到我们的技术人员们,都是怎么说的了么?”斯皮尔伯格扭过了头,看着汤姆汉克斯,“有何感想?”

  “很好的电影。”汉克斯的神色却还算是平静,“票房如何暂且不论,创意非常好。”

  汤姆汉克斯还是比较沉稳的,他看得出来,这部电影虽然可以说是无比新奇,从各个角度用了许多新鲜的东西,可是要说票房,那肯定没有办法和大制作比的。而要说和拯救大兵的争夺,也就是在奥斯卡上争夺了。

  听到了自己的几个伙计的话,斯皮尔伯格也笑了起来:他们的看法其实都算是一致的:这部电影有很多创新的地方,创造出来一部让人叫绝的