�作品与人物。这一点要比中国大陆的各种电影奖项要好得多，起码不用受什么主旋律的影响，历数金像奖历年来的获奖作品，基本上都是当年香港电影最有影响力的杰作。

  只是叶飞知道，千禧年以来打，香港电影已经在逐渐的衰落，不仅有质量有水平的好影片显著减少，各种各样的电影奖频繁颁布，档次却每况愈下，而且电影数量也逐年大幅落水，原来每年都有200多部的影片制作，如今只有区区50多部，未来香港电影还将不断衰退，如今更下滑到十余年来做低点，零二年虽然出了一部《无间道》票房口碑打好，但也只是回光返照，而作为与香港电影息息相关的香港金像奖也渐渐失去往日的尊贵被人忽视。

  香港电影的衰落始于九十年代后期，1996年首轮港产片的总收入仍下降到629101353元，比起1995年的898054149元下降了29。95％。到1997年，总收入继续下降为54475万元，1998年为40870万元；超千万票房的影片票房总额，1996年为26468万（24部）1997年为25224万（14部）1998年下降到了19618万（10部）香港电影在好莱坞高科技大制作和自己的大量粗制滥造下失去了大量的市场，包括东南亚市场，同时也受到日本、韩国电影的影响，大量电影资金流失，电影人青黄不接，出现了前所没有的颓势。

  九七的临近也加剧了港人期待又不安的心情，很多人移民海外，很多资金大量的从电影业撤出，大部分人还是观望的态度，于不安和担忧中期盼着转机。凡事都具有两面性，香港电影面临低谷正好是一个大浪淘沙的时刻，之前的大量跟风和粗制滥造的作品减少了很多，电影圈在某种程度上来说被“提纯”了，留下来的电影人开始重新寻找市场的切入点、探索全新的电影表达方式、规划香港电影的新未来。很多原来商业化模式下难以见到的电影纷纷崭露头角。比如，陈果的《香港制造》以清新、真实的记录风格用平民化的视角关注边缘生活。

  另外一个令香港电影衰落的原因是电影人青黄不接，1993年吴宇森成功进军好莱坞后，先后有周润发、成龙、李连杰、杨紫琼、袁和平等去好莱坞拍片，香港电影的大量中流砥柱远走他乡，电影人才瞬时出现了真空。此时也出现了一些新生代的电影人，在市场不景气、人力资源缺乏的境况下，为香港电影依然注入新的力量，其中杜琪峰算是坚守香港的中坚导演之一。这一时期的香港黑帮片中弥漫着一种混乱末世的悲哀和命运无常的感伤。

  所以在香港电影这种青黄不接的时候，叶飞的《我的野蛮女友》这部电影才能备受瞩目，作为两千年香港乃至整个亚洲最卖座的电影，再加上从导演、编辑到男女主角，乃至投资方，都是地地道道的香港出品，所以《我的野蛮女友》这部电影已经成为两千年香港电影的代表之作，所以入围金像奖最佳电影角逐也是清理之中的事，不过叶飞并没有因此稍感轻松，因为这一届的金像奖竞逐确实激烈，有携奥斯卡最佳外语片的《卧虎藏龙》有横扫世界各大奖项，获得好评无数的《花样年华》所以，最佳影片角逐，虽然《我的野蛮女友》从票房上稳夺第一，但在电影评委的眼里就不是这部回事了，论电影的艺术性，《花样年华》更胜一筹，《卧虎藏龙》更携奥斯卡最佳外语片之威。一时间入围的五部电影里，还是《卧虎藏龙》和《花样年华》呼声最高，其他的影片只能是陪太子读书的命。

  这两部呼声最高的影片风格迥异，各有拥趸，此前也曾在香港的各大颁奖典礼上斗得难解难分。《榴莲飘飘》、《我的野蛮女友》、《公元2000》、《江湖告急》、《朱丽叶与梁山伯》……一连串眼花缭乱的名字，都是两位“种子选手”有力的竞争者。2000年是香港影坛复苏的一年，所以即便是王家卫或是李安也不能独享这一年的风光。在他们身后，有一批锐意进取的新人新作；在他们周围，有许多�